"No conoceréis el miedo. El miedo mata la mente. El miedo es la pequeña muerte que conduce a la destrucción total. Afrontaré mi miedo. Permitiré que pase sobre mí y a través de mí. Y cuando haya pasado giraré mi ojo interior para escrutar su camino. Allá donde haya pasado el miedo ya no habrá nada. Sólo estaré yo."
Filosofía de Runciter, homenaje a su autor Frank Herbert

jueves, junio 30, 2005

  La Guerra de los Mundos del ángel exterminador

- Reviews -
Steven Spielberg es un maestro contando historias y dirigiéndolas, con La Teminal no pudo demostrar todo lo que lleva dentro, pero eso afortunadamente ha cambiado en esta nueva película. La Guerra de los Mundos es 100% Spielberg, es 100% espectáculo, y además espectáculo del bueno, de ese que como hace años te dejaba con la boca abierta. El genio de Cincinnati no solo sigue en plena forma sino que además sigue sorprendiendo al personal con su indudable talento creativo.
La Guerra de los Mundos es un torbellino de ideas que van desde posibles lecturas sociopolíticas del 11S, hasta un estudio sobre el miedo, la paranoia, o el pánico del ser humano, incluso una exploración de nuestros lados oscuros que afloran cuando nos vemos en situaciones difíciles.
La labor de dirección es simplemente sublime, pero esto ya lo sabíamos, Steven nos pone delante de los ojos la que posiblemente sea la invasión alienígena más aterradora y cruda de los últimos años, olvidad Independence Day o similares tomaduras de pelo que eran simples elementos para el lucimiento del patriotismo yankie. Aquí lo que luce es la visión apocalíptica que surge a través de los ojos de 3 personajes principales, es su visión de la invasión, todo el miedo, horror y sufrimiento pasa por ellos y se aleja de posibles puntos de vista militaristas que lo que hacen es aburrir. Spielberg dirige una presentación del “ángel exterminador” como pocas veces se ha visto en el cine, te prepara por medio de lo desconocido, el desconcierto, el caos, el no saber que esta ocurriendo, ni que hacer ni a donde ir, te va dando pistas para generar tensión, para comenzar a cargar la atmósfera con el suspense y luego coge el hacha del horror y nos sacude fuertemente a la cara con unas imágenes aterradoras, crudas de masacre y destrucción que parecen salidas de nuestras peores pesadillas del fin del mundo.
El diseño de los trípodes es una auténtica maravilla, un derroche de creatividad total, muy del estilo de la novela pero a la vez modernos, con su toque mecánico y orgánico característico. Que gran trabajo ha hecho ILM, la integración de los fx con la imagen real es de matricula de honor, al igual que el apartado de efectos sonoros, que ha creado un sonido para los engendros totalmente aterrador. Pero no solo da miedo cuando los vemos y escuchamos, casi da más miedo cuando solo oímos ese sonido que proviene del infierno y que avecina el exterminio de la raza humana, porque el maestro también lo es a la hora de insinuar, de no mostrar la desolación vista de frente sino plantearla de maneras más sutiles.
Tom Cruise (Ray) tiene esta vez en sus manos un personaje muy atractivo y el que mas evoluciona, ya que comienza siendo un incompetente, despreocupado e inútil padre de dos hijos, divorciado de su mujer Miranda Otto (Mary Ann) que lleva otra vida lejos de él, y que dada las circunstancias aprende a serlo por medio de golpes que se va dando y que le hacen abrir los ojos y espabilar. Dakota Fanning (Rachel) casi le roba todo el encanto a su colega Cruise. Muy de elogio es ese terror que surge a través de su mirada.
John Williams pasa completamente desapercibido, lo cual no es malo, pone buenas notas a las escenas de acción y suspense, pero le falta un punto de inspiración para hacer su banda sonora algo mas, aunque también hay que reconocer que para este tipo de películas no se le puede pedir mucho.
La Guerra de los Mundos es un buen homenaje a la novela de H.G. Wells, con una introducción y un epílogo idénticos y con una historia trasportada a los tiempos actuales para dale nuevos aires de modernidad, pero también es un homenaje a la película de George Pal ya que dos de sus actores principales Ann Robinson y Gene Barry, aparecen en un cameo como abuelos de Rachel. Pero sobre todo es un homenaje al cine de sci-fi de los años 50, se respira ese aroma nada más empezar con la introducción de Morgan Freeman, lo cual queda bastante bien como contraste.
Hemos recuperado al gran Steven, aquel genio que nos sorprendía con películas como Encuentros en la 3ª fase, En Busca del Arca, Tiburón o Parque Jurásico y que después de 12 años ha vuelto a recordar el por que vamos al cine a ver sus películas en un género con el que se mueve como pez en el agua, el género del entretenimiento inteligente y bien hecho.

Nota: 9
Zona Nexus 6

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martes, junio 28, 2005

  King Kong tiene el mejor trailer del año

- Noticias -
Hacia bastante tiempo que un trailer no había sido capaz de dejarme viendo estrellas por encima de mi cabeza, creo que desde los de El Señor de los Anillos. Hoy de madrugada la web de Volkswagen y la oficial han puesto a disposición de todos los internautas el esperado avance de King Kong y tengo que decir que la espera ha merecido la pena, me da en la nariz que esta película va a ser el pelotazo de las navidades y una de las 5 mejores del año. No hay mas que ver el mimo que de nuevo ha puesto Peter Jackson a la hora de recrear el Nueva York de los años 30, la absoluta exquisitez en los decorados de la Isla de las Calaveras, donde de nuevo el señor del anillo nos muestra toda su imaginería friki con unos habitantes isleños que parecen sacados directamente del sendero de los muertos, muy siniestros y aterradores. O incluso los fx de WETA que aun no están terminados pero que ya pintan de lo mejorcito del año, creo que cuando estén finalizados no van a tener competencia alguna, dinosaurios, insectos gigantes, y un King Kong que ya asusta y que juega a las canicas con los coches de Nueva York.
¿Y los personajes?, pues Naomi Watts me parece un acierto total, le queda muy bien a esta actriz interpretar a Ann Darrow, y la sorpresa ha sido el ver a Jack Black en un personaje mas serio de lo habitual, director de cine. Todo en este trailer pinta excelente, la dirección artística, el vestuario, la ambientación de la época, y eso que aun nos falta escuchar la banda sonora de Howard Shore, que con estas imágenes que Peter se ha sacado de la chistera, tiene que estar muy inspirado. En los cines se estrena este miércoles junto con la película La Guerra de los Mundos.
Desde luego PJ sigue en un excelente estado de forma en el apartado visual y artístico, toquemos madera para que el guión sea tan bueno como estas imágenes. Huele a lluvia de nominaciones…
Que espera mas larga hasta el 14 de Diciembre.






Trailer en Quicktime: KingKongmovie.com
Descarga directa: Click aquí
Alta definición tv yankie 59 Mb: .torrent
Subtítulos: .sub y .srt

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domingo, junio 26, 2005

  The 4400 es la sorpresa de la temporada


- Zona Coaxial -
Sin duda “The 4400” ha sido una de las series sci-fi revelación de la pasada temporada. Estrenada en verano del 2004 en la televisión yankie, consta de solo 5 episodios, por lo tanto es más una miniserie. De hecho el éxito de público ha llevado a sus productores a lanzarse a una segunda temporada de 13 capítulos y dada la calidad de la misma espero que la historia se alargue lo suficiente y nos olvidemos de asquerosas cancelaciones.
Ante estos precedentes no dude en caer en la tentación de hacerme con ella y verla, a ver si cumple con las expectativas creadas. Si creíais que Perdidos era la reina de los monos, os puedo decir que “The 4400” le va a la zaga con un final de serie maravilloso, un hachazo sci-fi puro y genuino que te deja con cara de pasmado y diciendo: “ya me han dejado enganchado otra vez, quiero mas!”. Bueno vayamos por partes, ¿de que va “The 4400”?, cuanto menos se sepa mejor será el hachazo así que solo voy a comentar lo imprescindible para que a uno le pique el gusanillo.
Una serie de abducciones tienen lugar a lo largo de varia décadas pasadas, años 40, 50, 70, 90 y 2000, una serie de personas son llevadas por “algo misterioso” y por alguna causa que aun desconocemos.
Saltamos al presente, un cometa amenaza con impactar con la Tierra, los humanos hacen todo lo posible para evitar la catástrofe pero justo en el último momento el asteroide frena y se detiene a pocos metros de la superficie de un lago. El asteroide es una gran bola de luz, y de repente estalla, saliendo de su interior 4400 personas, las que habían sido abducidas. Estas pasan a formar parte del Departamento de Seguridad Interna del gobierno para que sean estudiadas y controladas. Con el tiempo, no se descubre ningún impedimento para que estas personas no puedan volver a sus casas y para que reinicien sus vidas, algunas de ellas separadas por más de 50 años. Pronto comienza a suceder que algunas de estas personas tienen un don, telekinesis, clarividencia, sanación, una serie de poderes misteriosos con los que nadie contaba. El Departamento de Seguridad Interna se pone a investigar que es lo que esta ocurriendo. ¿Intrigante verdad?, esperaros a ver el final.
Se podría calificar a “The 4400” como la nueva Expediente X con un toque de Taken, tiene una atmósfera en la que predomina el misterio casi mas que la sci-fi, pero esta aparece al principio y al final de una manera excelente y aquí por el contrario de lo que sucede en Perdidos si se que dan respuestas para dejarte encarrilado para la segunda temporada y me han gustado porque no te las esperabas.
Hay un abanico de personajes muy amplio en edades desde niñas pequeñas con poderes adivinatorios, adolescentes con problemas hormonales, y personas adultas que buscan su sitio en la sociedad. Con todo esto es fácil encontrar alguien con quien identificarse. Súmale también unos atractivos, efectistas y coloristas créditos de inicio, con un gran tema musical de fondo a cargo de Amanda Abizaid llamado “A Place In Time” y el resultado salta a la vista, un estupendo ejercicio de misterio y sci-fi de calidad con buenos personajes y buenas tramas. A ver si Calle 13, Fox o alguna de nuestras cadenas de cable se digna a comprar los derechos de emisión y la podemos ver doblada a la lengua de Cervantes.

Nota: 8

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viernes, junio 24, 2005

  El hombre Tiburón

- Cortex Cerebral -
¡Sin oxígeno, sin espacio dentro de una urna de cristal y bajo mil litros de agua!. Lo que hay que ver, si es que la realidad supera a la ficción en todos los sentidos, pero una realidad que va más allá de lo inimaginable. Así es el circo mundial, que ha llegado a León para las fiestas de San Juan, ha plantado cientos de carteles por toda la ciudad, pero este se lleva la palma, Tiburonman, en fin, no os imagináis el ataque de risa floja que me entro cuando visualice semejante elemento colgado de una farola, poco mas e ingreso en urgencias con graves síntomas de tiburonitis aguda.
Pues nada los que tengan curiosidad por ver a este engendro de la naturaleza, más terrorífico que la película de Spielberg, todavía tienen tiempo ya que el circo estará hasta el 29 de Junio. Creo que me voy a tronchar un rato que no aguanto más.



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jueves, junio 23, 2005

  El tiempo tiene forma de V (2ª parte)

- Zona Coaxial -
Capítulo 1x02 – En este segundo y último episodio de la mini serie se mantiene la calidad y el nivel mostrado en el anterior, explotando al máximo la acción y los secretos que nos faltaban por revelar. Por un lado Mike Donovan que busca respuestas y cree que estas se encuentran dentro de la boca del lobo, en la nave nodriza. Y por otro la instalación y el asentamiento de lo que será la futura fuerza de resistencia dirigida por Julie, que busca seguidores, y medios para plantar cara a los visitantes. Dos frentes que estaban predestinados a encontrarse y a forjar una base sólida, una base en la que empezar a construir una resistencia fuerte y bien estructurada. El destino hace que la poderosa y terrorífica información que Mike descubre en el interior de las fauces del mal, la otra cara que se esconde debajo de la dictadura visitante, vaya a parar a manos de este grupo de héroes que comienza a moverse, a buscar los puntos débiles de su enemigo opresor y a trazar un plan, unas directrices.
Pero los visitantes también tienen el suyo, Diana se nos muestra como una implacable villana, que juega con los humanos como si fueran cobayas, mueve sus recursos y su poder para experimentar y someter. Los visitantes también saben como servirse del engaño como elemento de tortura y como elemento necesario para aplastar la revuelta terrícola, pero como todo imperio dictatorial hay facciones internas que no comparten las directrices del terror de sus dirigentes todopoderosos, y ahí aparece el personaje de Martin, un visitante renegado que ayuda a Mike Donovan con información muy valiosa.
La primera batalla se libra, la garra y el valor humano emergen de las entrañas como una respuesta visceral a la opresión, los auténticos líderes aparecen en los momentos cruciales, y ahí esta Julie Parrish, que se echa a sus hombros el peso de una humanidad que se encuentra arrinconada, que no soporta las injusticias. Un arrebato emocional que la lleva a hacer frente la amenaza con el coraje que surge de proteger la vida humana.
Y ahí esta también Mike Donovan, que tras ver de lo que es capaz Diana, otro ataque visceral hace que en él aparezca una obsesión de acabar con ella, lo que también le lleva a esa primera batalla. De nuevo esta unión hace la fuerza y el destino del enfrentamiento queda zanjado, los humanos ganan por goleada emocional y estratégica.
Pero esto solo es esa pequeña victoria, una escaramuza, la guerra solo ha comenzado y la serie termina de una manera abierta, pero muy espectacular. Los humanos tenemos potencial para hacer frente la amenaza, pero también somos capaces de pedir ayuda, por si las cosas se tuercen, como bien dice Julie. Una ayuda hacia los posibles enemigos de los visitantes y una ayuda que muy posiblemente se vea en la secuela que ahora mismo se esta rodando.
V es sin duda una de las mejores mini series de la historia de la tv, sigue igual de fresca que hace 22 años, y lo seguirá siendo mientras haya opresiones y dictaduras en el mundo, ya que es un claro homenaje a las resistencias y a los movimientos de liberación.
Voy a poner la carta que escribe Abrahams y que luego es leida por Lynn Bernstein:

“Mi querida familia mucho me temo que nos os volveré a ver. Debo luchar por lo que se que es justo. Se cree que un anciano no teme a la muerte, pero este anciano tiene miedo. Espero que pueda encontrar un poco de la fuerza y dignidad de tu madre, de momento soy como un niño que teme a la oscuridad. Pero debemos luchar contra esa oscuridad que amenaza con destruirnos, cada uno debe tener esperanza, unirse a los demás, hasta que seamos todos como una luz cegadora para vencer a la oscuridad, y hasta que no se consiga la vida no tendrá sentido. Sobre todo debes recordar siempre de que lado estas y luchar por él, tu madre y yo estaremos a tu lado, cogidos de la mano y cantaremos la canción de la victoria, nos sentirás en el corazón, nuestros espíritus te acompañarán siempre y nuestro amor. Tenemos que ayudar…o no habremos aprendido nada.”

Nota: 9

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miércoles, junio 22, 2005

  El tiempo tiene forma de V (1ª parte)

- Zona Coaxial -
Capítulo 1x01 - La máquina del tiempo existe, el viaje temporal se puede hacer realidad, solo hace falta poner en tu dvd alguna serie de hace 22 años para comprobarlo. Hace unas horas he dado el salto y me he ido a 1983 cuando un visionario llamado Kenneth Johnson se saco de la manga una de las historias mas influyentes en la Sci-Fi de la caja tonta y mas innovadoras de la época que traspaso la pantalla y se coló en la cultura popular y en el frikismo del espectador. V llego en un momento en que la ciencia ficción televisiva estaba aun en pañales y lo hizo para cambiarlo todo y firmar la que seria la primera gran miniserie épica de su género.
¿Qué tiene V que la hizo, la hace y la hará tan especial?, pues dejando a un lado los excelentes fx, algunos han caducado inevitablemente con el paso del tiempo, pero otros siguen siendo muy buenos hoy en día, la serie tiene su mejor baza en la historia y los personajes, aquí radica el secreto de su éxito. Vemos como unos alienígenas aparecen de improvisto y por sorpresa ante la mirada atónita de la humanidad pegada a sus televisores, vemos como estos visitantes nos comunican sus intenciones pacíficas, necesitan obtener una serie de elementos para sobrevivir y con la ayuda de los humanos los pueden conseguir, a cambio ellos nos ofrecen toda su ayuda y conocimientos en terrenos como la medicina con supuestas y tentadoras vacunas contra el cáncer.
Lo que pintaba de color de rosa, poco a poco se va torciendo, un grupo de científicos empieza a sospechar que detrás de esa apariencia de pacíficos visitantes se esconden secretos que no nos quieren contar. Aquí es donde empieza la genialidad de la historia, cuando los visitantes empiezan a sellar las posibles fugas de información y a propiciar la busca y captura de todo aquel científico que les pueda delatar, se decreta la ley marcial y el comienzo de una dictadura. Los dictadores controlan la información, controlan todos los estamentos políticos, militares, etc y esto provoca la curiosidad en ciertas personas y las lleva a buscar la verdad que cuando es descubierta supone el verdadero inicio de esa dictadura, de una opresión y también el verdadero comienzo de una resistencia. Los movimientos de liberación se forjan en estas situaciones y algo que comienza siendo un grano se arena se acaba convirtiendo en una montaña de granito.
Mike Donovan es el reportero que obtiene las pruebas y Julie Parrish la doctora que inicia el movimiento rebelde, y funciona a la perfección, el engranaje se ha puesto en marcha.
Después de ver este primer episodio de la miniserie de 3 horas, he de decir que mi impresión inicial que tuve hace 22 años y que fue bastante buena se mantiene e incluso se mejora con un final apoteósico donde el legado de nuestra historia pasada empieza a formar parte de la nueva generación, una generación que aprenderá de sus errores y buscará la libertad por medio de un símbolo, la V de victoria. Mi nota final de este episodio y a la espera de ver como concluye y hacer la media, es de absoluto sobresaliente.

Nota: 9

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martes, junio 21, 2005

  Epoch o jugando a ser Dios

- Reviews -
Epoch”, ¿Qué se esconde detrás de este nombre que parece sacado de algún monstruo de Barrio Sésamo?, bueno pues en realidad se trata de una rareza que por estas tierras de Cervantes seguro que no la ha visto nadie ya que es una película hecha especialmente para el canal de TV Sci-Fi yankie y que emitieron hace ya algunos años, concretamente en el 2000.
Tengo que decir que la historia esta bastante interesante, un asteroide gigante que llega a la tierra hace 4 millones de años con un propósito que mas tarde descubriremos y que en nuestros días reaparece en forma de cono rocoso en la provincia china de Buthan causando interferencias atmosféricas. Un grupo de investigadores norteamericanos se reúnen por orden del gobierno para resolver el enigma que se esconde detrás de este extraño fenómeno que puede causar un desastre en la Tierra. Hay buenas ideas sobre elementos evolutivos en el ser humano pero que no se han sabido llevar a buen puerto.
Lo que pierde aceite es por un lado ese aroma a serie de TV barata y un guión algo descuidado, pero se deja ver con agrado sabiendo lo que uno se va a encontrar claro.
Tal vez lo mas atractivo de Epoch sea el principio y el final donde se descubren los secretos de este “engendro”, siendo el resto algo soso con tramas políticas poco creíbles, o posibles conflictos internacionales chino-norteamericanos metidos con calzador.
Ryan O’neil que hace de secundario esta casi de relleno, al igual que James Hong (Chew en Blade Runner) que hace de embajador chino. El resto como es costumbre son actores televisivos o que no conoce nadie, lo cual no es malo, pero si que se nota cierta desidia en todos, no están muy inspirados delante de la cámara que digamos.
La película entretiene, eso no lo vamos a negar, pero de ahí a que sea un buen y elaborado film de sci-fi hay un buen trecho.
Como apunte final decir que en la publicidad que se hace en la web oficial Sci-Fi.com de esta película se nos cuenta que es un clásico de ese canal…¿me lo explique usted que no lo entiendo?, si eso es un clásico yo soy Benedicto XVI disfrazado.

Nota: 4,5

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lunes, junio 20, 2005

  Oceanic Airlines y los secretos de Perdidos


Distribución de los asientos Posted by Hello
- Zona Coaxial -
Como se lo han montado JJ y compañía para dejar al personal con el gusanillo metido en el cuerpo, primero con un final de temporada abierto y luego con la web de Oceanic-Airlines que esconde tantos secretitos como los personajes que viajan en su avión.
Por supuesto se trata de una empresa ficticia, así como su web que es de uso promocional para la serie, pero resulta curioso como sus creadores han metido de camuflaje el trailer de la segunda temporada. ¿Cómo se puede ver?, pues muy fácil para el que ha visto la anterior completa, en la página principal hay un buscador con varias casillas para rellenar, os vais a “viajeros”, pones los siguientes números: 4 8 15 16 23 42, y le das al botón de “buscar”. Te aparece un plano de los asientos del avión y donde están representados todos los números de filas (del 1 al 42) pulsas de nuevo esta combinación de números y se cargará una animación en flash con el avance de la segunda temporada.
Hay mas secretos escondidos en ese plano del avión, como pista os diré que hay que pulsar sobre los asientos 4 a, 8 a, 15 a, 16 a, 23 b y 42 b. Hecho esto, ciertos asientos se ponen en verde indicando la posición de algunos protagonistas como Jack, Locke, Charlie, Boone, Shannon y Edward Mars (el policía). Si pulsáis sobre ellos aparecen nuevas animaciones con informaciones y fotos. En el caso del policía se revela la posición de su detenida, Kate.
Por otro lado esta web también esconde algunos enigmas que por supuesto son spoiler y no voy a revelar pero que ya están causando un gran revuelo entre los fans y sus teorías.
Después de ver el trailer, cargara otra web: Oceanic Flight 815 donde aparte de escuchar la estupenda banda sonora de Michael Giacchino (Los Increíbles), se pueden ver más animaciones para todos los públicos.


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sábado, junio 18, 2005

  Batman Begins el resurgir del ave fénix


Christopher Nolan (2005) Posted by Hello
- Reviews -
Quien nos iba a decir que después de dos películas bastante mediocres, tirando a malas, de la saga de Batman, como fueron Batman Forever o Batman y Robin, íbamos a presenciar gustosamente un nuevo comienzo, un nuevo lavado de cara del hombre murciélago y un nuevo concepto en el diseño artístico tan colorista, tan góticamente saturado por el paso de los años que ya estaba pidiendo a gritos una renovación. Hay que reconocer que la saga estaba en horas muy bajas, casi a punto de firmar su sentencia de muerte y esto ha hecho a sus creadores estrujarse la cabeza con todas sus neuronas y a ponerse las pilas para sacarla adelante, y que mejor forma que borrón y cuenta nueva, empezando por fichar a Christian Bale, que para que vamos a negarlo, esta espléndido en un papel que le queda como anillo al dedo, creo yo que el mejor Batman que ha pasado por la pantalla grande, infinitamente mejor que George Clooney, que Val Kilmer o que Michael Keaton.
Christopher Nolan es un estupendo director, ya lo demostró con Memento e Insomnia, y aquí impone su oficio con maestría, sabe mover la cámara, aunque a veces demasiado bruscamente en las escenas de lucha, pero en general se muestra capacitado casi tanto como los guionistas que se han sacado de la manga una historia sensacional, con una presentación del héroe muy acertada, un héroe en ciernes que tiene sus miedos, su pasado oscuro y que busca un camino para encontrar la luz a esa oscuridad. Pero en esa búsqueda también afloran sus debilidades y es ahí donde surge el villano, lección bien aprendida por parte de los guionistas. La mitología clásica del héroe y el villano funciona muy bien, la amistad que siempre surge entre ambos pero que al final lleva al enfrentamiento tras revelarse como su némesis y el posterior choque de mentalidad.
La construcción de Batman esta muy bien llevada, ya que vemos como se fabrica, como se modela, como se forja el héroe, como busca en sus temores, como les hace frente, y justo en ese momento deja de temer para convertirse en el temor de los malvados y delincuentes que están a sus anchas viviendo al margen de la ley.
Batman Begins supone un soplo de aire fresco para una cueva de los murciélagos que ya olía a rancio, con una presentación y desarrollo de personajes muy bueno gracias al estupendo guión. Un soplo incluso más oscuro y aterrador que lo mostrado por Tim Burton, de una manera mas seria y no tan estridente, chillona o estrambótica, una oscuridad que se palpa en el interior de Bruce Wayne, lo que causa una respuesta emocional en el espectador, sientes los temores del héroe y los haces tuyos.
Pero es que además la película tiene un ritmo excelente con un clímax final espectacular, contando también con un tremendo tema central de la banda sonora Zimmer-Howard que pega muy bien con el tono de la historia. Súmale de igual manera el buen reparto, Liam Neeson, Cilliam Murphy, Michael Caine, Rutger Hauer, Gary Oldman, Morgan Freeman, Ken Watanabe, incluso Katie Holmes esta bien, eso si, algunos roles no están tan desarrollados como los de Bale o Neeson pero es comprensible ya que se desarrollan los que se tienen que desarrollar, y obtendrás el siguiente resultado: la mejor película de Batman en la historia de la saga. Desde luego una inmejorable posición para las secuelas que vendrán a no tardar mucho.
A veces el poner remedio al mal hace funcionar las neuronas aunque tengas que cambiarlo casi todo, incluyendo ciertas licencias que se presentaron con la película de Tim Burton, véase el personaje causante del pasado oscuro de Wayne, si es que todo se puede arreglar con tiempo y ganas. El ave Fénix siempre resurge de sus cenizas y esta película es un ejemplo perfecto.

Nota: 8,5

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viernes, junio 17, 2005

  Los Wachowski vuelven con V de Vendetta

- Noticias -
Ya han pasado unos añitos desde el irregular debut en la sci-fi de estos hermanos tan peculiares, fans del cine oriental y de los comics. Matrix supuso su lanzamiento al estrellato mundial con algo realmente innovador y fresco, con Reloaded supieron mantener el tipo, y con Revolutions se cargaron completamente el mito cayendo en picado ante la total superficialidad cuando todo el mundo esperaba algo mas elaborado, y mira que talento tenían, pero se comieron el caramelo y solo nos dejaron el envoltorio.
Dos años después han vuelto al género que les dio fortuna y gloria para adaptar una novela gráfica de Alan Moore (el mismo autor de las adaptaciones de títulos como La Liga de los Hombres Extraordinarios, o Desde El Infierno).
El relato transcurre en una futura Gran Bretaña totalitarista, donde una mujer llamada Evey (Natalie Portman) es rescatada de una situación de vida o muerte por un vigilante enmascarado conocido como V (Hugo Weaving). Con un incomparable carisma y un talento innato para el combate, V inicia una rebelión contra el sistema opresor y tirano. Evey descubrirá lo que se esconde debajo de la máscara de V y a la vez lo que se esconde debajo de su propia máscara, convirtiéndose en un aliado en el objetivo de derrocar al sistema corrupto, cruel y traer la libertad y la justicia a la sociedad.
Tengo curiosidad por saber que es lo que sacan de aquí los hermanos Wachowski así que mientras el trailer se hace de rogar nos tendremos que conformar con la web vforvendetta.warnerbros.com donde podemos ver algunas fotos del rodaje, videos con entrevistas y alguna cosa más.
La película se estrena el 5 de Noviembre en tierras yankies y todavía no hay fechas a este lado del charco, esperemos que no tarde demasiado.


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miércoles, junio 15, 2005

  Queremos un DVD de Blade Runner digno

- Zona DVD -
Con la llegada del vigésimo aniversario de la película en el 2002 se especuló con la salida en DVD de una edición especial de 3 discos en la que estarían varios montajes, suculentos extras como el documental “On The Edge of Blade Runner” del que ya he hablado largo y tendido, o escenas eliminadas y sobre todo un nuevo transfer digital con sonido remasterizado. Incluso se comento que algunos fx se habían retocado para ser mejorados.
Reconozcámoslo, la única edición en DVD que hay en el mercado es una auténtica basura integral, menú de escenas lamentable por lo corto que es, sin audio en español, tal vez esto sea lo mas grave ya que a santo de que se ha publicado en este país si uno tiene que hacer un curso intensivo de inglés o alemán para entender lo que Deckard y compañía nos cuentan, si Cervantes levantara la cabeza no reconocería lo que estaría viendo. Pero es que hay mas, imagen granulada, sin extras y además solo viene el montaje del director. ¿Qué esta pasando, por que no sale una edición en condiciones?. El culpable es uno de sus productores, Jerry Perenchio, que en un ataque senil e irracional ha decidido congelar esta edición con trabas legales hasta que la cordura le vuelva, cosa poco probable ya. Se ve que el montaje que estreno Ridley Scott en 1992 no le pareció bien y ha cogido una pataleta infantil, dejando colgados a los millones de fans que esperaban esa edición. Estos, muy cabreados con el asunto han creado una web Petition Online para dejar sus quejas a este individuo y que vea que nos esta haciendo la puñeta pero a base de bien. A día de hoy llevan unas 3236 firmas y seguro que con el tiempo seguirán aumentando.
El último comentario al respecto ha sido que Warner puede que saque otra edición pero no la de 3 discos sino una algo inferior, en fin que todo es muy confuso y no hace mas que confirmar lo negro que pinta el asunto, no salen noticias y esto no es bueno. Lamentable lo que están haciendo con esta obra maestra que se merece de una vez una edición en DVD digna.


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martes, junio 14, 2005

  Perdidos en la isla misteriosa

- Zona Coaxial -
Perdidos se han quedado todos los fans yankies y los afortunados de este lado del charco, al ver el final de la 1º temporada de una se las series mas adictivas y mas emocionantes que han pasado por la caja tonta en años. Y es que J.J. Abrams es un genio capaz de dejar a los espectadores totalmente enganchados viendo las aventuras de Jack, Kate, Locke, y compañía en esa Isla que nadie sabe muy bien lo que es. Cada final de episodio te deja con un estado de mono total y la espera para ver el siguiente se hace eterna. Abrams ha jugado con ideas simples, un grupo de supervivientes a un accidente aéreo que acaban en plan robinsones en una isla, donde tendrán que aprender a sobrevivir. Pero J.J. que es muy listo el tío, ha metido algo de miga al asunto, con un toque sobrenatural, misterioso, terrorífico o incluso sci-fi sobre esa isla. No están solos, y aparte de dicha supervivencia tendrán que hacer frente a estos misterios que poco a poco Abrams nos va soltando con cuenta gotas para que el espectador se suba por las paredes y se empiece a fabricar sus posibles teorías.
Perdidos también juega con los personajes, muy carismáticos todos, se mueven, se relacionan entre si y se desarrollan, ofreciendo un conocimiento del pasado de los mismos a base del flashback, esencial bajo mi punto de vista aunque ralentiza la acción, y que sirve para entender su comportamiento en la isla. La gran mayoría tiene un oscuro pasado lleno de pecados, secretos y han acabado todos en este inhóspito territorio, lo cual, esta abierto a posibles interpretaciones, desde lo paranormal en plan Triángulo de las Bermudas, lo biológico tipo isla del doctor Morreau o lo espiritual bajo el tema del purgatorio donde todos deben de rendir cuentas por sus lados oscuros. Nada de esto se resuelve en esta temporada quedando casi todo pendiente para la segunda y dejando un poco decepcionados a los fans que buscaban respuestas a los enigmas.
El tema de actores e interpretaciones esta francamente logrado con el grupo protagonista aunque hay que destacar a Matthew Fox (Jack), Evangeline Lilly (Kate), Terry O'Quinn (Locke), pero sobre todo la actriz que ha sido para mi todo un descubrimiento, Yunjin Kim (Sun), que luce brillantemente su vena dramática en varios episodios de una manera muy creíble. He de reconocer que la historia que mas me ha gustado ha sido la de los koreanos.
Comentar que me parece un acierto el rodar en escenarios naturales de esa belleza, en este caso en Hawai (isla de O’ahu), porque a parte del realismo, Abrams juega mucho con la atmósfera para crear tensión, y que mejor para crearla que una selva donde puede pasar cualquier cosa.
A la espera estoy de poder ver el comienzo de la segunda temporada que espero que no tarde demasiado en salir a la luz y a la espera también de saber que demonios esta pasando en esa isla.
A modo de resumen de todos los episodios que he visto, me parece una serie estupenda, me gusta su atmósfera, me gusta su suspense y me gusta como te deja en estado de shock al finalizar los casi 42 min de cada uno. Pero sobre todo si algo me gusta realmente es sin duda los personajes, muy cuidados y con mucho jugo a sacar de todos ellos. Y como no…esa isla que se esconde bajo la funda de un paraíso pero que camufla, como una mantis religiosa hambrienta, secretos muy misteriosos y muy siniestros.

Nota: 8,5


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